Hoy empieza todo(Ça commence aujourd' hui)
Francia, 1999, 107 min. Color
Dirigida por Bertrand Tabernier
Interpretada por Philippe Torreton (Daniel Lefevre), María
Pittaresi (Caleria), Nadia Caci (Samia), Veronique Ataly (señora Lienard), Didier Bezace (inspector)
Guión de Dominique Sampiero, Tiffany y Bertrand Tavernier
Fotografía de Alain Choquart
Música de Louis Sclavis
Calificación: Todos los públicos
DATOS DE INTERÉS
- El guión lo firman el director, Bertrand Tavernier, su hija Tiffany y el marido de ésta, Dominique Sampiero, el cual fue maestro durante más de veinte años en Hernaing, una localidad del norte de Francia. Sus experiencias son las que nos transmite en la película, que tiene un marcado carácter de denuncia social.
- Hoy empieza todo (1999) desató un animado debate sobre la educación en Francia. El gobierno francés expresó su malestar (Lionel Jospin, primer ministro en la fecha del estreno, había sido ministro de educación con Mitterand).
SUGERENCIAS PARA EL DEBATE
- Hay que destacar el análisis de las diferentes posturas que adoptan los educadores ante los mismos problemas: el inspector que defiende las curvas de rendimiento, la profesora veterana, la novata y, especialmente, el comprometido director Daniel Lefevre. En este sentido, surgen dos preguntas: ¿Te parece una película optimista? ¿Cómo interpretas el título de la película?
- Daniel, pese a su experiencia y voluntad como pedagogo, no sabe manejar la relación con el hijo de su compañera y también le cuesta relacionarse con algunos padres. No obstante, su actitud siempre es combativa. Busca escenas donde se puedan analizar valores del maestro como la comunicación, la justicia, la tolerancia, la solidaridad, la amistad, la cooperación, la responsabilidad y el coraje.
- La película denuncia que la educación depende en gran medida del medio en que ésta se desarrolla. El entorno del colegio está dominado por el paro, el alcoholismo, el frío y la pobreza. El director resuelve la brutalidad del entorno con unos primeros planos de las miradas tristes y desvalidas, aunque hermosas, de los niños.
- Para acentuar el efecto documental de la película, que crea una gran verosimilitud, el director utiliza con frecuentemente planos-secuencia y travellings con la cámara al hombro.
- Uno de los grandes aciertos de la película es combinar el exterior del aula (inspección, educadores sociales, ámbito socio-económico) con el interior del aula (corros, juegos, canciones con el profesor, fiestas escolares). Parece como si la escuela fuese el único lugar donde todos los alumnos son iguales, el único lugar donde se defienden los derechos del niño, donde juegan, aprenden y son felices. La escuela es como un jardín aislado de los vientos fríos de la sociedad en la que viven.
- Asimismo, existe en la película una mirada poética e individual que contrasta con el relato de las dificultades de la enseñanza. Nos referimos a los planos generales del paisaje con una voz en off que lee textos poéticos. Estos momentos líricos, junto con las escenas de los niños en la escuela, tienen una función muy destacada en la película, presentando un contraste con la realidad y presentando la energía contagiosa de los sentimientos solidarios y comprometidos.
- La película exhibe las distintas posiciones frente a la educación que debemos analizar: los profesores, la posición de las administraciones públicas (el alcalde comunista) y educativas (el inspector), la burocracia de los servicios públicos (excusas de la responsable de la asistencia social) y la conexión entre los problemas escolares y la sociedad.
- Observemos la actitud del director Daniel Lefevre. Desde luego, tiene un gran coraje, es apasionado y comprometido, tiene una energía contagiosa. Él procede de ese mismo lugar, es hijo de un minero, conoce la realidad. Pero, ¿se extralimita en sus funciones? ¿Tiene una actitud demasiado maternal? ¿Su actitud es real, modélica, utópica?
- La película sugiere algunos debates laterales como el papel social de la escuela actual, las consecuencias del capitalismo neoliberal, la difícil reconversión de zonas con monopolio económico y cómo afecta esto en la educación, las posturas de las administraciones ante los problemas individuales, el fomento de las posturas y actitudes de compromiso y solidaridad.
- Un breve comentario sobre la fotografía: salvando la escena del día de pesca familiar en el campo, toda la película transcurre en días muy nublados, con las calles muy húmedas, en un frío invierno. El sol apenas aparece, y cuando lo hace, es muy débil. Todos los momentos de la película que no corresponden a las horas de clase son muy oscuros, sea por el tiempo atmosférico, sea por el momento del día, casi siempre al oscurecer. Esto, evidentemente, contribuye a crear un ambiente de la película ceñido al contenido. La fiesta organizada por la compañera de Lefevre trata precisamente de combatir el ambiente gris con multitud de colores en el patio gris.
WEBS DE APOYO
- Excelente ficha técnico-pedagógica sobre la película, en la que en buena medida nos hemos basado en nuestra entrada en este blog.
- Interesante y completa ficha de explotación pedagógica de la película con propuestas de actividades. Está en francés.
- Ficha técnica extendida con posibilidad de expresar la opinión sobre la película.
-Información sobre la película y el contexto en el que se desarrolla.
- En este blog podéis leer el trabajo que ha realizado una profesora sobre la película con sus alumnos. Muy completo. En él también nos hemos basado para la redacción de nuestra entrada.
- La minería en el Norte de Francia. Problemática y reconversión.
- El sistema educativo francés a escena.
- Cine y educación en valores.
- Estereotipos del profesor en el cine.
- Materiales sobre la película.
- Pedagogía de lo imposible.

OTRAS PELÍCULAS
(que abordan la conflictividad social en la escuela)
- Rebelión en las aulas, de James Clavell (G. B., 1967)
- If..., de Lindsay Anderson (G. B., 1968)
- ¡Arriba Hazaña!, de J. Mª. Gutiérrez (España, 1977)
- Mentes peligrosas, de John Smith (EE. UU., 1995)
- Los cuatrocientos golpes, de Francois Truffaut (Francia, 1959)
- Los chicos del coro, de Christophe Barratier (2004)
- Ser y tener, de Nicholas Phillibert (2002)
- Cero en conducta, de Jean Vigó (Francia, 1933)
- La lengua de las mariposas, de Jose Luis Cuerda (España, 1999)
- El club de los poetas muertos, de Peter Weir (1989)
- Las delicias de ser profe, de Gérard Lauzier (Francia, 1996)
ALGUNAS FRASES DE LA PELÍCULA PARA LA REFLEXIÓN
- "Hay que luchar mucho para obtener pocas cosas"
- "Vuestro futuro está en el talego"
- "Es café de mineros, no de profesores"
- "Nos han enseñado a ocultar cosas"
- "No me gustan las puertas, son un vacío"
- "Cuando los niños están mal no hay secreto profesional"
MATERIAL AUDIOVISUAL
(Se recomienda no ver los vídeos antes que la película)











